安妮-索菲·穆特联袂英国皇家爱乐乐团奏响羊城
11月8日晚，第六届粤港澳大湾区文化艺术节精品剧目“安妮-索菲·穆特与英国皇家爱乐乐团音乐会”在广州大剧院歌剧厅上演。本场演出恰逢英国皇家爱乐乐团建团80周年、小提琴家安妮-索菲·穆特从艺50周年，也是穆特时隔15年再度来到广州演出，为羊城观众献上一场兼具艺术深度与纪念意义的古典音乐盛宴。
创立于1946年的英国皇家爱乐乐团由指挥大师托马斯・比彻姆爵士创立，是伦敦五大交响乐团中唯一获授“皇家”称号的顶尖名团。现任音乐总监瓦西里・佩特连科执掌乐团以来，乐团艺术口碑与市场影响力持续提升，本次中国巡演覆盖多座城市、备有两套曲目，是乐团80周年全球庆典的重要一站。
穆特是当代小提琴界的标杆人物，13岁被卡拉扬发掘出道，四度斩获格莱美奖。五十载艺术生涯里，她深耕德奥经典的同时力推现当代作品，完成了从天才少女到世界级艺术大家的蝶变。
当晚曲目编排颇具巧思。巴特沃斯《什罗普郡少年》狂想曲开篇舒展诗意，尽显英伦音乐特质；门德尔松《E小调小提琴协奏曲》中，穆特演奏细腻灵动，与乐团协奏默契交融；下半场贝多芬《第五交响曲“命运”》层层推进，从标志性“命运动机”到终章凯旋旋律，声部饱满有力，将现场氛围推向高潮，曲毕全场掌声经久不息。
演前导聆现场，乐评人赵毅敏与观众分享了对本场演出的观察。“英国乐团演本国作品是刻在骨子里的功底，巴特沃斯这首作品国内舞台很少上演，能现场听到很有价值。” 他表示，这套曲目既有大众耳熟能详的经典，也有相对小众的英伦遗珠，既照顾了普通观众的聆听门槛，也能满足资深乐迷的期待。谈及名家名团落地湾区的意义，他认为头部演出最大的价值是吸引新人走进剧场，“观众要走进现场接触一手的艺术内容，而不是只停留在碎片化的线上片段”。
当晚剧场座无虚席，覆盖不同年龄层观众。现场艺术的感染力跨越圈层，让不同背景的观众都生出强烈共鸣。市民小金专程到场观演，在她看来，这场演出最动人的是演奏里透出的真诚，也让她真切体会到艺术中的真善美。“现在不少创作带着走捷径的傲慢，但在现场你能感受到，每一个音符背后都是台下无数次打磨与配合，这种真诚和美好是技术替代不了的。”
演出尾声，穆特加演的伊朗裔荷兰女作曲家Aftab Darvishi作品《Likoo》成为全场惊喜彩蛋。这首短曲细腻抒情，兼具东方韵律与现代写作质感，她常将其用作巡演返场曲目，以自身舞台影响力扶持新锐创作者。舞台导演符文瑜坦言，自己专程为穆特而来，最触动她的正是这首返场作品：“作为站在行业顶端的古典音乐大师，她专门在返场演奏年轻作曲家的作品，这件事本身就很动人，也令人敬佩。”
作为资深舞台创作者，符文瑜表示古典音乐是自己重要的创作养分。她称音乐往往是舞台创作的“形象种子”，灵感枯竭时聆听经典，总能从中延伸出新的创作思路，这场顶级演出的舞台表达与艺术张力，也为她后续的创作带来了新启发。
采写/脚本：南方+记者 石耿珲
拍摄：南方+记者 姚志豪
剪辑：南方+记者 何嘉琪
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